2009年7月24日星期五

傳統與藝術的入口,由此進

宜蘭的傳統藝術文化中心遊歷

傳統文化乃是新設計的淵源

不論當代藝術發展得多前衛,在設計已然發展成熟的歐美和日本等國家,設計中許多的元素和技巧,都無法和人類經由生活衍生出的美學擺脫關係。很多形成最後成品的元素,都是從該民族的傳統文化背景而來,經過創作者的眼睛觀察、思考等過程之後,進而轉化成為另一種屬於自己的線條和概念。這些關於傳統藝術美學的應用,領域之大,包含了皮革、軟陶、紙藤、木工及金工等藉由雙手而生的工藝,刺繡、傳統訂製成衣等織品相關技術,甚至囊括了傳統戲曲和音樂演出等元素,也很常被音樂創作者使用,加入某種風格新生出全新的現代音樂。

因此,歐洲各國有英國、法國、義大利、西班牙、荷蘭、東歐、北歐的各地美學形成的獨特風格,美式文化也有輕鬆又大眾的調性,日本追求一種極致靜謐的和式美學,華人社會共同擁有的文化資產,則是二十一世紀才開始大肆擄掠全球的華人風!這樣的華人風不只是偶像歌手們,嘴巴裡哼唱出來的歌曲而已,來到位於宜蘭的傳統藝術文化中心遊歷一趟之後,才更加深刻體會到中華文化如何深刻地存在在我們的生活之中。

老街氛圍 傳統現代化

或許從離開學生生活之後,就不太有機會進入國家專營類似傳統藝術文化中心這樣的園區,因為一些老舊的刻板印象,對於所謂的傳統藝術園區不抱有太大期望,但是真正置身於傳藝中心,才真正體會到傳統藝術所能產生的娛樂性,以及能夠發展成傳統文化品牌的未來可能性。傳藝中心整體規劃好的園區裡,有著古老卻又不失現代感的老街氛圍建築所形成的街道,在主要的幾條老街上,充滿著和傳統文化或兒時記憶有關的吃喝玩樂,像是最基本賣著童玩玩具和小零嘴的雜貨店、糖葫蘆、大受小朋友歡迎的小木馬,都可以在這裡看見,然後隔幾條街又能品嚐到麵茶、太白粉麵茶、宜蘭道地小吃米粉羹等傳統美食!
各種主題館,重新認識傳統之美

在原料部份的生活產品甚至藝術品延伸也是狠有趣的議題,從老祖宗開始便會使用的原料,例如木頭、竹子、玻璃、皮、紙張甚至煤礦,以不同素材為主題成為一則則動人的小故事,藉由商場空間陳列述說,我們才發現相同素材竟然能夠變化出五花八門的產品應用,並且還能夠把簡單的原料提升至擁有現代質感的設計產品。好比一般常見的彩繪玻璃或皮雕等小飾品,好比強化處理過的特殊紙張,竟能形成一盞盞能裝點家中環境的氣氛燈座,好比我們以為四處常見的木頭、竹子,在傳統師父的巧手技術和設計師地巧思之下,融合出價值不斐地茶藝精品或藝術收藏品等產品。原先印象中只是烏漆媽黑的煤炭,在店員專業地導覽之下,才知道原來不同的木材和悶燒的方式與溫度時間等因素,都會造成不同的煤炭呈現...,甚至連每天都要用到的筷子,也有屬於自己一塊述說歷史背景的地方。

創意和傳統再結合

在這樣令人大開眼界的環境之下,最感動的是能看到很多為了傳統工藝堅持的師傅,還有他們花了大半時間不斷追求手工藝的那份堅持的精神,對許多來到創意市集聚集的創作者來說,有許多人也是為了那份對自己手作的理想和堅持,不論是哪一種媒材所使用的技巧,只要有興趣都能在傳藝中心裡挖到寶物,看到更加精湛的技術與高完整度的設計成品,相信就是每位創作者心中不斷期盼的境界。除此之外,宜蘭傳統藝術中心,更提供了三部讓許多在農村長大的叔叔阿姨們驚呼連連的傳統牛拖犁田車,讓有興趣前往傳藝中心互動的市集創作者,進行創意加工和改造,並且提供了簡單舒適的員工宿舍,讓創作者有充裕的時間完成創意市集與傳統元素,相互衝擊之下結合而成的藝術作品。
整理過後的彩繪牛車底座,共三台三種顏色。
八人房的上下鋪員工宿舍

拜訪完鄰近冬山河畔的傳統藝術中心,更幸運的是,我們也順道前往正在羅東夜市商圈進行的羅東藝穗節,在七八月舉行的在地藝文活動,號召了宜蘭當地許多對藝文有興趣的大小朋友,只要你有興趣,就能參加每天會限量提供的互動DIY,讓你享用完羅東夜市的美食之餘,還能被當地國中美術班的學生速描畫像,另外還有版畫、染畫、塑膠風車等有趣又不用花大把時間的迷你體驗機會,感受到宜蘭在地民眾的熱情,以及對於藝文活動的支持,聽說八月還有精彩的遊街活動等著大家去參加喔!希望大家把握著夏天適合旅遊的好時機,一起體驗宜蘭當地充滿樂趣又簡樸美好的藝文之旅吧!
藝穗節入口面具裝置

2009年7月8日星期三

簡單的生活::第三屆澎湖搖滾音樂季


大老遠飛去澎湖,只為了參加一場音樂季?只為了一場海瘋市集?
這些等量化的想法,應該是都市人一聽到澎湖搖滾音樂季的第一個反應吧!但從澎湖回到台北之後,突然讓我明白了一件事,這些習慣性出現的聲音只是習慣性阻撓自己的懶惰心態而已,找個機會把他給戒除掉,才能讓自己有機會看到更多美好的事物。

因為事實上,只需要花上一個小時,從台灣到澎湖的飛機就能馬上把你送到另一塊土地。
因為事實上,只要你實際踏上這塊土地,就能讓澎湖的美用她原有的方法繼續留存。

來到面海的觀音亭,隨即就能看到搭建好的舞台和帳篷圍繞起的場地,開幕的時候還沒什麼人,很顯然地第三屆澎湖搖滾音樂季的規模,還只是剛發芽的小型活動,和台灣其他發展已經接近成熟規模的知名音樂季相比,不但人煙稀少、商機也還在尋尋覓覓的階段。但是在活動的過程中,第一天可以看到即使雨越下越大還是努力演奏的青澀樂手,還有雨過天晴之後帶來實力和親和力極具的美味星球演出,剛結束誠品巡迴演出的他們,女主唱Vicky再度展現非常專業的現場功力,不論唱腔和串場都成功拉近了觀眾和獨立樂團的距離,隨後登場的是,已發行首張專輯的另一女聲樂團 JOKER,延續著美味星球逐漸拉起的現場人氣,持續用高亢的女聲吵熱氣氛。

音樂季的第一天,現場演出竟然持續熱到了晚上十一點,重金屬風格的樂迷竟也能在澎湖找到知音,在台下盡情地玩起了小規模的衝撞肢體遊戲。第二天的天空終於甩開了原先籠罩密佈的烏雲,微涼清新的海風、手上冰涼的啤酒和美味的澎湖小吃,搭配著都市人鮮少有機會享受的完整夕陽,然後跟著夜晚到來,繼續享受冷酷中又略帶偶像特質的女孩樂團櫻桃幫的【櫻式搖滾】,以及重金屬樂迷期待的Infernal Chaos再度領軍的瘋狂嘶吼。從南部來到澎湖演出的兩人樂團骯髒先生,全力專注於追求粗糙的搖滾惡搞精神,意外地帶來了非常具有笑果的叛逆風格。星期天的演出很可惜因為班機的關係,而無法繼續欣賞,相信仍不減精彩!

這樣以搖滾音樂為主軸並結合海瘋市集的活動,對於澎湖的居民來說,這或許是年輕人的新玩意兒,但除了越來越多聚集的當地學生之外,還是有些年輕爸媽帶著小孩來一起聆聽,甚至有個十分懂得鑑賞搖滾的小男生,用最標準的Rocker手勢回應他得到的音樂!這樣的活動在我們都市人的解讀裡或許帶著一絲毫不在意,但對很多人來說,都是一個能夠接觸文化的機會,也是我們新世代創作人能推廣自我想法的大好良機。而這樣能讓文化深根的活動,對於澎湖這塊競爭力最近備受注目的土地來說,實在不失為另個值得等待的機會。

只要你能來到澎湖過上個幾天,除了到馬公市吃吃喝喝之外,別忘了觀察一下當地居民純樸的生活形態以及悠哉的處世態度,再租台機車沿著澎湖景點慢慢欣賞遊覽,然後找片海灘享受一下片刻寧靜。在這裡天氣或許需要碰運氣,但許多海灘絕對不會讓你失望,擔心當天是否又要見到最麻煩的人潮和垃圾,脫下鞋子就能讓你享有如私人海灘般的高級享受。更別說那明朝便興建好的一級古蹟天后宮和老街那濃厚又乾淨的歷史氣息,不同於台灣五顏六色的傳統廟宇,天后宮特有的木造條件和令人感到莊嚴的純色之美,讓人置身其中才體會到一級古蹟獨有的文化意義。

這些所有美好又真正悠哉的生活形態,很難想像是否真的適合一個大型賭場的進入,或者說為了所謂大財團和政府開發的考量,而讓短視的利益入侵了這片原本屬於全台灣甚至全世界的美好淨地。乾淨的環境一但污染了,或許還能夠藉由不斷地努力回復原貌,簡單的生活若是被破壞了,卻不是靠政府再推廣些什麼專案就能夠補救。在我們已經擁有了越來越多的同時,或許可以試著想遠一點,用開發文化來取代開發硬體設備,簡單的生活也代表著一種值得被保護的符號,除了藉由音樂和藝術吸引更多人潮來到澎湖,或許應該專注於推廣澎湖那遼闊的藍天白雲、無暇的沙灘...,這些無法量化的自然之美,讓更多台灣人和全世界的旅客知道,澎湖的美,應該也值得被保護。

2009年5月4日星期一

大師論壇::John Howkins


截至目前為止,我的人生還沒遇到幾位大師,一來大師乃是非常之機緣才能遇見,再來就是挑嘴的我對大師的標準極高。看看這位來自英國的約翰霍金斯來歷,他不但是首先提出文創產業定義與分類的作家,為英國創意產業分類的概念,甚至讓他獲得「創意經濟之父」的美譽。他主張如何將一個小小的創意點子,實際經過專業的操作形成巨大的經濟模式,就某個層面來說,在本世紀初恰巧提出創意經濟產業概念的前瞻性,不但成功讓英國在全球站穩創意經濟龍頭的地位,更讓歐美甚至影響到亞洲地區的創意產業,使得大財團以外的創意人不再空有浪漫的想法,懂得推銷自己等現實層面經營的想法,這樣輝煌的記錄和卓越的貢獻,的的確確是我心中的大師等級。

於是在四月天的一個和煦下午,我們一群人來到了學校咖啡館,見到了這位看起來十分學者風範的英國老伯,其實說起來是有些意外,這位在商場上縱橫多年的頂尖顧問,竟然擁有如此隨和的個性,就連他自己都開玩笑說他長得像是位大學教授,並且念念不忘地稱讚這場被稱為Party的聚會,有好吃的巧克力布朗尼在場是多麼地重要。

在進入會場之前,主辦單位便要求我們寫下自己想要討教的問題,後來才發現到場其他在業界努力的朋友們,都是把John Howkins當作心理醫生般,提出自己現階段所面對的情況,有歐洲名師之徒並回台成立舞團的資深舞者,問到了如何讓群眾了解到太過艱澀的肢體表演,也有電影公司的經營者針對John Howkins開設電影公司的背景,進行詢問。幸好John Howkins在座談會一開始,便算回答了我想問的事,他提及了現階段全球經濟環境如此惡劣的情況下,對創意產業會有何衝擊,他的看法不算悲觀,認為這次人類史上最大的經濟浩劫,正是對大集團甚至是政府地位的考驗,政府地位的動搖也正好給予了個人或個體大好機會,而創意產業本身大多以公司體制而言規模慎小,甚至還是以一個人工作室的形式產生,因此在這次經濟浩劫的衝擊下,傷害不會如此巨大。並且在經濟蕭條和地球能源等條件限制下,未來具有創意思考能力的人才更具優勢,因為未來肯定是全新思考現身的時機,只要能提出一個全新思考的經濟模式,便能抓住未來的脈動。

會談中,John Howkins還回答了關於創意與妥協的問題,其實問這問題的米奇鰻,想要問得應該是內心層面的玄學,但都已到達客座教授地位的John伯,認為所謂的妥協(compromise)二字,在他心中並不稱為妥協,因為創意本身本來就需要經過多層洗鍊,才能真正成為一項完美的問世產品,因此所謂的妥協對他而言都只是成為商品的環節之一。就像經營電影公司的他,一看到劇本時,便會主動要求刪除成本極高的場景,請編劇提供其他替代方案來為自己節省製片成本和無止盡的麻煩,其他很多時候,在他心中最具創意的點子,也不一定是讓他獲利最大的,反倒是買賣公司才是最具經濟效益的商業模式,但他也接受這道理的存在。而這些思考點的呈現,早已清楚證明John Howkins確實力行著創意經濟。

這場只有三小時的聚會,經過以上談話內容之後,除了明白為何John Howkins除了把自己當做作家,甚至還把自己定位成思想家,其他時間就在大家吃吃喝喝、和其他同行短暫交談後,很快就落幕了。春天午後,踩著開心的步伐離開會場,不但是因為能貼近當代思想家的思考模式,更因為John Howkins的處事態度令我欣賞。

2009年4月28日星期二

2008北京文化創意博覽會



時間真的過得太快速了!2008年底才去了北京一趟,參加了據說是今年上海世界博覽會前身的2008北京文化創意博覽會,跟著米奇饅、農曆、Vivo Lee等年齡相仿的創作者,以及西門紅樓十六工房等品牌,一同代表創意市集的身分在台北館展出。剛開始對這樣的機會有些猶豫,但恰巧那時間點的心態和周遭人事等原因,便帶著一些和服裝相關的作品,前往了人生中第三次的北京之旅。

除了第一次是假裝成樂迷的身分,陪同友人凱比鳥KbN和Veraqueen香菇前往北京巡迴演出,之後07年隨行Campo參加北京迷笛音樂季和08年總計三次,我竟然都能每年前往北京一次,分別是確定北京承辦奧運、奧運前和奧運後的三個時間點,雖說現在這個時刻,奧運這話題早就被萬年難得一見的全球經濟風暴給抹滅得無影無蹤,但或許是因為奧運的緣故,也讓我感受到北京在短短三年內一些顯而易見的改變。

從幾個北京特有景點的改變,就能證明奧運帶來的快速商業化。不出三年前,國際藝文媒體開始把798列為報導常客,07年夏天前往這大名鼎鼎由軍工廠改建而成的藝文空間參觀時,798整體類似華山那樣的體質,在當時發展得正式恰到好處,各個空間各有其主,展列著不同品味和主題的藝術創作,真的令人難以忘懷。08年冬天再次去朝聖的時候,裡面多了更多不同的元素,或許應該說更多不同的餐廳、書店和主題商店,一間間塞著許多紀念品的商鋪,令人忍不住懷念起當初的某種純樸。不過幸運的是藝文商業化發展,也來到了國際大品牌的頂端,讓剛學成服裝的我,竟然能親眼見到Dior完整度令人乍舌的大展,這回Dior請到20多位中國當代藝術家以該品牌為創意發想概念,不論服飾、香水、名包、甚至是創始人Christian Dior和當家設計師John Galliano,都是藝術作品的創意來源。為了這次大展,Dior還遠從巴黎空運總計約60套的高級訂製秀服,年代橫跨了Dior本人到當家Galliano,不僅整體展場請到了葉錦添全權規劃,以鏡子隔間、竹子架起的小橋走道、能嗅到草香的草地...,簡直就像高級訂製服秀場那樣氣派,就連幾套白色的胚衣雛形都展示在北京民眾面前,北京市場的發展潛力,以及國際服飾集團的財力不用多說便早已證明。

另一個同樣變動快速的景點,便是張自忠路上的南鑼鼓巷,06年這條充滿藝文氣息的胡同,只有前端開起了幾家台北常見的藝文咖啡廳,小小的空間,非常有屬於自己的味道。去年底的南鑼鼓巷,不但發展到一望無際的胡同底去,上面更開了許許多多的獨特小商店,餐廳、咖啡廳、酒吧甚至讓人難以忘懷的杏仁豆腐,還有二手衣店、設計筆記本為主的商鋪、由原創插畫延伸而成的衣物等,和創意市集概念相符的商機,這次在北京似乎看到了更完整冒出頭的幼苗了!

此時此刻,北京應當還在蛻變,總著來說,無時無刻都在變動的北京,連著幾年去遊玩仍覺十分新鮮,除了故有文化還有種國際大城市的氣魄,反觀近年不斷在中國與本土情結裡尋找自我定位的台灣,雖然讓人有些擔心,但或許台灣歷經了自我尋找的過程之後,能在下一波全球經濟起飛時,綻放屬於我們不同於中國大陸的光芒,畢竟這回集結中國各地區和韓國等亞洲國家的北京文博會裡,台北館可是參訪人數最高的,我們也見到許多北京民眾對台灣商品和台灣人高度興趣的反應。期待未來某一天我們能用商品征服對岸。

2009年2月17日星期二

______3______


這個日子,可能只有我一個人記得了,

同樣的時間點。
從這裡往起點看來,中間的大小事情,彷彿有些巨大的改變又好像沒有太多的改變。
有些認識的人還過著一樣的生活,有些已經開啟了另一片天空,
每個人都在變化中。

最近出現的一些徵兆,好像也叫我快點動身了,
總是很容易做出決定但又想很多的個性,這次好像有些改變,
因為發現一些無法馬上改變或完成的事實,而嚴重沮喪的自己,
以前總是希望能很快地做出什麼成效的個性,
突然間,認同了時間的重要性,
人生還那麼漫長的話,
不如就讓腳步走緩一點,慢慢等待一些資源之後,
再完成自己想做的事。

希望這樣想,是正確的,
the right one.

2009年2月4日星期三

貳零零玖 壹月



莫名其妙!今年一開始的第一個月就不見了!
不過一切好像有了一些新的改變,要緩緩地進行
太多事情要一起進行,我能勝任嗎?
衝阿!

本人休息了一年的吵年獸,在驚險中登場的第四屆還是圓滿落幕了
不用管東管西、作些雜事真不錯
開心玩了兩天之後,自己突然覺得吵年獸真的是很屌的一個活動!
當初可以洗澡中突然出現的名字...
當初那些莫名的堅持和努力...
最開心的應該是 大家在一起

詩比獸 更有福

2008年12月16日星期二

重新愛上郭富城的夜晚



2008舞林正傳台灣站的夜晚,郭富城真的讓我見識到人的努力會讓自己多茁壯!第一次引用別人文章,因為Isabela寫得太好了!

郭富城舞林正傳世界巡迴演唱會---台灣站

今夜,我對郭富城有了不一樣的看法。

這一夜,我失聲了...。

我先聲明我不是郭富城的「忠實」歌迷,雖然郭富城十八年前在台灣走紅的時候,還是高中生的我,覺得這個男生生得挺俊俏。尤其是他被水潑灑一臉的無辜樣,讓我心生疼惜、眼睛為之一亮。不過,我很快就恢復了理智,開始一頭栽進「非主流」的音樂世界,尤其是西洋音樂,所以,平心而論,與華語的市場沒什麼交集。說到華語市場,我最喜歡黃耀明了,只因為他夠自戀。國語專輯「明明不是天使」(滾石發行)後,我開始狂找達明一派(黃耀明與劉以達)的音樂,老實說,那種synth pop的風格我不是頂愛,但「泡沫薔薇」(?正東製作,寶麗金代理)後,我更愛「越來越自戀的」黃耀明了....(咦~真的扯遠了)。總之,除了羅大佑、潘越雲、蔡琴、黃舒駿、王菲、吳俊霖、庾澄慶、張國榮、梅艷芳.....大中華市場內,我還真的沒喜歡過郭富城。

但,奇妙的事發生了,在參與郭富城舞林正傳世界巡迴演唱會---台灣站後,或許,我愛上了郭富城。愛的恐怕不是郭本人,而是他的敬業態度。

不得不承認,有些人在舞台上就是天生的明星。郭富城大概就是這樣的姿態,曖曖內含光。你一定覺得奇怪,他這樣在舞台上活力四射、發光發熱的舞林高手,怎麼會用「曖曖內含光」來形容?如果熱力是郭富城在台上的姿態,那謙遜就是他的本色。他真的是個努力又懂得飲水思源的藝人。在台灣的演唱會中,提醒觀眾:台灣是他開始的地方(星運從那一支「潑水」廣告展開,也是他從影得到第一次肯定---2006年金馬獎影帝(電影《三岔口》)的地方。他沒有忘記台灣的觀眾,他真的很希望在台灣的舞台上,將他最好的一面展現出來。

我認為他做到了。

看他的演唱會是「目不轉睛」的。一般人都知道在香港,郭富城、梅艷芳、張國榮的演唱會,舞台視效無論在動感指數抑或華麗指數都是數一數二、望其項背的。因為不能否認我是「西洋迷」,所以生平看過的演唱會都是以西洋樂團為主---Michael Jackson、Sting、the Cranberries、Whitney Houston、Mariah Carrey....甚至有一回飛到香港去看The Suede(年輕時實在對音樂太狂熱...),但是總是有「聽說」郭富城的演唱會很動感、華麗、精彩。一直處於「耳聞」的狀態。2008年12月14日的晚上七點半到十一點鐘,三個半小時,應驗了老祖宗的一句話「百聞不如一見」,我的心--沸騰了、感動了;我的眼---溼潤了、模糊了;我的手---酸了(因為擊棒太賣力);我的嗓子是真的、真的喊啞了(嗚,我明天還要靠嗓子吃飯...)。

我在寫言情小說的劇情嗎?

郭富城真的讓我這個介於而立又不惑的人,再次重溫了年輕時的美好和熱情。我要謝謝他。

三個半小時的時間一晃眼而就過去了,所謂「歡樂的時光總是過得快」,一點兒也不假。動感的郭、抒情的郭、飲水思源的郭,狂野是他、婀娜也是他、豪邁帥氣還是他。配合動感的節奏,酷炫的舞步,觀眾早已沈醉在目眩神馳的舞台視、聽覺的「Ecstacy」境界裡,郭富城的形象逐漸膨脹,超脫了偶像而成了個「larger than life」的圖騰---像是個英雄。我真的覺得看他的演唱會,比看2008北京奧運還精彩。有結合后羿射箭、古代戰士的豪邁氣魄;柔麗飄動的扇子彩帶舞(舞群還身著彷若羅馬戰士的雞冠頭盔);歡樂嘉年華的潑水舞(特區觀眾穿著雨衣和郭玩水);彷若馬戲團空中飛人的身段,可謂縱貫古今,穿梭在時光機器裡。最特別的是,據郭富城親口所說「打破金氏世界記錄的450度旋轉舞台」,真的是太酷炫,讓人瞠目結舌。很難形容個究竟,不過,如果你看過《男人的一半還是男人》(My Own Private Idaho)這部電影的話,基努李維和River Phonex及若干男模特兒在櫥窗裡搔首弄姿的模樣,你只要把這個圖像3D化,想像在一個個櫥窗展示的是郭富城搔首弄姿的舞群和賣力熱舞的郭富城,那種感覺,就大致出來了。隨著舞台的轉動(可以是橫向、縱向、各個方向...),郭富城除了不對口現場熱唱外,還要展現體能上的巔峰狀態,小心翼翼又高難度地完成許多舞蹈,想想,他在離地面約十層樓的高度之餘,還要兼顧舞蹈和歌唱,實在不得不佩服編舞、藝術指導和舞台導演的功力,當然最佩服的還是郭富城。旋轉舞台不僅能開闔(像是鏤空的一個個小盒子)還能投射出燦爛繽紛的光影,讓這場郭富城舞林正傳演唱會,成了名副其實的「多重感官的饗宴」,兼融了馬戲團的華麗表演和紮實的歌舞秀。沒有看到的人,實在太可惜。

除了動感,郭富城還親手彈奏鋼琴,亦即他奪得影帝、電影「三岔口」的主題曲,誠意十足。在動、靜交錯的旋律裡,我看到了一位藝人的敬業和魅力。郭富城入行十八年行情不減反增,是有他的道理的。今夜,我對郭富城有了不一樣的看法。一個小時的振筆疾書,我的手真的沒停過。

2008年11月28日星期五

不乏的步伐的布罰

退去的時間線又往前進了一年,毫無聲響地,推翻了前兩年的時間軸,因為某個哀傷巨輪箝制住時間而無法動彈的分秒流動,到了今年卻又飛快疾行。以前曾經有人試過的實驗中,飛快疾行到了極致,便會看到一些想像不到的景象。而現在,我究竟是看見了未來?還是牽連著無數過去的深底?

那些曾經受外在刺激而產生出的反應與應對,某個姿勢或姿態,在那個時間點上不應該要有的笑容或眼淚,在另個時間點上又不容許擁有的言語,卻因為一些刺激,不斷又不斷地重複上映,是因為刺激來源不正確帶來的結果?或者一切動作的呈現都是自我設定帶來的影響?

答案彷彿清晰著,又彷彿有些模糊。倘若我像小時候那樣持續著乖巧,事情是否會來得容易一些?偏偏我卻是走上了另一條道路,究竟是什麼時候開始,叛逆的血注入到身軀和心中?或者只是當時的我從未甦醒,現在過於清醒的自己又應該學習怎樣麻醉自己。

2008年11月6日星期四

CHANGE WE NEED!


紀念人類史上進步的一天
以及
不管出動無謂警力或是太過猖狂暴民的台灣
不論從哪個出發點來看都不夠懂得民主的我們
台灣和中共長久以來的仇恨
就像白人和黑人那般複雜,又難以割捨

期望某年某月某一天
Let the issue be the issue.

2008年10月18日星期六

關關難過關關過


很多機會來了又去
有些事情卻要靠自己延續
某些事情最終你知道會走到哪裡

找不清方向跟重點的時候感到關關難過 拼命過
等到看到某個路線確定了之後
就突然之間可以關關過

這就是我


旁邊的人可能看不出什麼頭緒
感覺毫無目的地
規則其實都在自己的心裡
一切都等待找到姿態的那一刻
以後還有很多關等著行去

2008年9月15日星期一

Sex and the city seasons' stage!


不論活在哪個城市裡的都會女性,肯定都會視慾望城市為聖經,不管從時尚的角度還是裡面的生活態度。最近赫然發現聖經之所以為聖經,因為裡面有太多的密碼。才能讓每個性奉者如此地視如圭臬。根據小的破解的密碼如下,慾望城市各季重點有:

第一季:如何找男人
介紹都會女子如何在城市中,躲避非單身者並積極地尋覓男人

第二季:找不到好男人
沒錯你很積極,很抱歉都會中還是找不到好男人

第三季:找錯了好男人
凱莉遇到了一個避風的港灣,但還是找錯了好男人

第四季:當好男人遇上壞男人
一個簡單的好男人和另個總是帶有孽緣成份的壞男人,最終的爭戰還是慘敗

第五季:沒有男人
好男人又受傷了,壞男人也搬家了,所以女人真正的樣子出現了,想依賴朋友、看重事業,卻還是忍不住擔心最終找不到真愛

第六季:出國找男人
就算到浪漫的巴黎找男人,最後還是要和壞男人再續孽緣...

第六季是2004年播畢,Carrie和Mr. Big破鏡重圓,等到2008年才有了電影版交代後續,guess you know what i'm saying.

2008年9月11日星期四

一言以蔽(斃)之


學的東西越來越清楚 卻對未來越來越迷惘








以上

2008年9月7日星期日

那一年上上的籤


sometimes I have weird dreams
for those story I had
damage my soul
try to fix it and try to forget
sometimes I have funny dreams

wish the god I pray,
make it right next time.

2008年9月4日星期四

李立群的人生課


莫名其妙在演講前兩個小時受到邀約,雖然是私人機構的講座但還是為了這位硬底子演員混進去瞧瞧。這麼人稱大師、國寶的中年男子,卻又要求觀眾不要如此稱呼自己的李立群,最近被人生第一回的骨刺折騰得頂嚴重,還得拖著非得彎到130公分高才會舒服的椎間盤突出,硬要在舞台上演個莎士比亞,或是到各個地方宣傳。

不過其實他也不是真的在宣傳,到了中年看過許多事情之後,已經進入見山又是山的隨性自在,開門見山就說了,今天的演講是想到哪就講哪,以前年輕的時候超級認真準備演講的開呈起合,現在所有能用的招數都講完了,接著是一陣自娛娛人的傻笑。

然後,現在說起來,還真是不太能夠完全明白說出,他老大哥到底說了什麼,有說到很多演員都認為莎士比亞這部奧賽羅之所以高難度,是在於整部戲繞著忌妒的主軸,但老道行的他卻覺得忌妒的樣子哪裡都有,反倒是要怎麼呈現出奧賽羅大將軍的背景,那曾真實出入沙場的懾人虎威,叫他耗費工夫找到一個有說服力的表演方式。畢竟所以引發出忌妒的原因,就是奧賽羅身上的那股戰神的魅力。從做的功課當中,他找到很多所謂演將軍的戲劇角色,在他看來都是些演到士官長的黑人而已,於是他想到了父親長輩中曾經擋住日軍侵華兩個月的無名英雄,之所以無名是因為不立足於歷史主流當中,卻無法抹滅方將軍那不動如山的氣勢。然後又講到了他身為黑道老大的老朋友,經歷過江湖之後的殺氣,還有他親自和柏楊討教古書上所謂真龍不死,究竟是怎回事,在他口中,真正征戰沙場的大將軍,肯定是在前衝鋒陷陣,但功力十足深厚且得以專注於眼與耳之間,在滿場飛的刀與飛箭之間,只顧和自己相近數公尺的聲音,然後眼見飛箭到來,輕巧一撥弄箭已落地。

接著還講到一些他認為身為演員和人生的關係,對他來說,人生如戲的每個人都是平等地感受著自己的人生,不分行業,只是專業的演員就是如何感受不同身分的情感表現,努力讓內外的表現適合每樣作品,作品不分好壞,對他來說,可以花數天數夜咒罵爛劇本,卻從來沒有討厭過演戲這件事,然後要怎樣認清自我情感表現,並且學會和各式各樣他人的情感表現磨合相處,甚至在一個需要團體合作出的作品裡,怎麼以老的資歷帶出小的潛力,並且接受新人給予自己的滋潤,讓整個團隊和諧進行,而不是硬是覺得自己是哪個主角、大腕,這樣便中了人生裡一個很難堪的計。

還有就是身為演員只要願意用心,用關心的態度去觀察,甚至讓對方願意主動跟你訴說自己的處境,藉由這些培養出對角色的詮釋,所以一個好演員的敏銳度,得以在幾分鐘的談話中,藉由不會說謊的肢體,判斷出談話對象現階段人生的狀態甚至是否出於自我意願。又說到一輩子都在演某種戲的演員,好比喜劇,應該因為自己曾經給予觀眾笑聲,而在慢慢走向人生盡頭的路上,好好享受觀眾們回饋給你的相對能量,做過什麼,最終都會在回到自己身上,來自人生的修養個性。

就是這些拉哩拉雜,好像有一搭出現又時常被拖到遠方的話題,但每一字句每個不經意,不就像人生一樣,好似有秩序的無常。而在那晚提過古今中外,那一夜相聲和經典廣告的李立群,用欺瞞不過人的身教,教導了我一些關於專業者和人生的課題。

2008年8月25日星期一

價值..觀


最重要的事情,到最後會不會變成最不重要?
但什麼是最重要的事情,走到最後會不會連自己都忘記,或是被迫忘記?

就像是拼了命想要追求對於美的實現,還有技術層面的進步。但另外又不免擔心著,這樣下去只能硬著頭皮走向自創品牌的道路,畢竟台灣一般的市場很少需要這方面的技巧。又或者,越走越多年,看著身邊的人過著穩定的生活,逐漸心慌起來而說服自己是時候現實一點,不要一昧地追逐為完成的夢想而忘記現實?

這些想法不知道是因為年紀增長而出現,還是因為媒體不斷地報導著某三級貧戶的錢總統,無論什麼冠冕堂皇的原因,就算身懷巨款也可以如此自然地面對民眾,回想過去幾年來,可以說是媒體渲染或是資本主義盛行,但快樂這件事,彷彿只和金錢能產生最直接的關係,其他的都可以擺在利益之後。

這樣扭曲的價值觀,不是喊喊主持正義或是政治迫害這些理由,就能夠彌補得過來,整個社會的價值觀,怎樣的人是真正有價值的人,雖然是自由心證,卻還是有喜歡和不喜歡的。

2008年8月15日星期五

Indulge the fighting!


Fashion world is getting more and more exciting with the pleasure of fighting.廝殺之樂 in lots ways。

2008年7月31日星期四

七月 轉行後的一年


上次爆炸的文章之後,很久沒有出個聲音。因為爆炸之後,突然間感覺到一些開竅的效果,所以開心持續了一段時間,不過畫設計圖方面,雖然比較有突破但還是有很大的進步空間。製作比較沒有太多問題,大概因為用心記筆記的關係吧,最近的課程剩下立裁,上衣的手法剛開始有點不習慣,現在也已經抓到一些小竅門,希望可以玩出更多有趣的剪裁來。

不知不覺,就在七月底的今天,竟然莫名其妙地學了服裝一整年,以前從來沒有想過自己會和服裝有任何關係,儘管小時候畫娃娃的時候總會畫件色彩繽紛的洋裝。一開始,只是因為想要讓自己心中最理想的產品被製作出來,才開始接觸了服裝設計,這樣的動機,隨著一年來的學習,了解到專業設計師所必須擁有的條件之後,到目前仍是毫無異議。

只是在這樣競爭激烈的行業下,要保持著怎樣堅強的心態,或是該如何和沿路上遇到的大小事物迎面而戰卻又無動於初衷,又或者自己究竟要從這個行業裡,獲得什麼附加價值的事物?除了設計師的身份外,面對經營者、品牌企劃甚至時尚評論等身份,該如何取得平衡點?這些許許多多的想法,都是在旅途上會遇到的選擇,或者說,是一種對自己的期許與慾望。

我們卻往往因為這樣的可以說是目標,也可以說是雜念的名詞,而影響到自己心中的一些感覺,或許是更有動力與壓力,也或許是一種盲目的感覺?最近這樣的情況,透過和'同窗'討論的話題,特別有一些百味雜陳的感覺,透過他的無助,也多少讓自己意識到一些初衷之外的妄想,還有提醒自己該如何更準確實行夢想的方法。

七月底的今天,比一年前的我更完整,期望一年後的今天,我能更富裕。

2008年6月9日星期一

快兔了


做設計師無非是追求內在的推倒 或平靜時的澎湃

誠實的面對自己,然後勇敢的表現出來
沒有過去、別人還有其他影子



快不行了

2008年6月6日星期五

九降風



導演日誌,尋找最完美的組合,九降風的選角過程
一開始,我看到了導演在完成夢想過程中,必須遇到的種種困難,當有個好的點子,要怎麼找到最對的那個團隊,包括了演員的選角,當然還有更讓人挫折的現實,資金。然後到現在可以慢慢的收成自己的努力,回到再看著那些努力所累積起來的成果...。然後在部落格上轉了轉後,想起的是那個遙遠卻仍舊發亮到讓人睜不開眼的青春,回憶裡面那些過多不成熟或是太過用力的片段...,但把兩者都放在面前一看,其實不論是哪個時候,現在的夢想或是遙遠的青春,其實都應該是同一件事吧!都是需要耗費著很大的氣力,才能對抗這個世界或是自己,去達成某個目標或遠景。也許最後我們成功渡過了青春期,成為自己滿意的大人,也許我們達成了那個夢想。重要的是,我們願意為了自己繼續努力。

希望你現在,還擁抱著那個讓自己感到驕傲的夢想。因為它的存在應該就像青春一樣理所當然。它不一定要狠偉大,就像我們的青春不一定精彩迷人,但仍舊會讓我們每個人念念不忘...。

2008年6月4日星期三

33:33:33


working as adults,playing as teenagers!
then we'd be good!

2008年6月2日星期一

定位:define myself


織品設計師、圖案設計師、產品研發、商品企劃、設計總監、品牌總監.................包裝設計師、視覺傳達設計、行銷文案、時尚廣告包裝..................
when you seeing enough,it's getting easier to define who you are.
soon and sooner.

2008年5月28日星期三

微笑騎著腳踏車...


才上了一兩個月的立裁吧,因為之前老師教的一些基本款式都算做得上手,所以就膽大包天的挑了一件算是有難度的Dior作品,當作老師說要複製設計的作業。剛開始老師不在,就先假會地自己亂抓了一次,結果位置正確但是手法沒有抓到那件範本的味道,第二次又挑戰了一次,我這個人就是討厭重複的事情進行第二次,但是為了體會Galliano附身的fu,還是要有耐性繼續進行。

比起技術層面的困難度,我覺得過程中克服心裡層面比較困難,因為總長兩三天比起一般立裁製作時間來說太過緩慢,而且大概有40%的時間是我自己硬拖慢的,本來打算有可能還會繼續拖下去,但在莫名地一陣堅持下,終於在今天結束啦!完成作品的瞬間真的有種超開懷的爽快感,說不上來是因為完成了有難度的作品,還是因為體會到立裁的奧妙,本來硬著頭皮去挑戰的過程,好像都已經不重要啦!

總之,今天回家的路上,我可是一邊騎著腳踏車,一邊微笑著。
喔耶!

2008年5月27日星期二

太聰明


一個不熟的朋友最近上了電視,去他的部落格晃晃時,發現了這段話

偉忠哥對我說
伯恩 你很聰明
你知道就算比賽輸了
你還可以找到很多事情做
所以你無法全力以赴
你沒有了星光 你還可以有這個 有那個
如果你想走到最後
你要讓自己沒有退路

這位朋友狠感動,大概是遇到有人點破了自己所以決定努力一拼,
雖然他沒能完成他的短期目標,但我相信他收穫已經夠多了...
只是這段話,其實也讓我有所體會,
學服裝以來,漸漸理解自己以前學習時的大毛病,
就是喜歡仗著自己聰明,把重要的基本功漏東漏西,
所以這快一年來的筆記,大概是這輩子做得最認真的,
還有很多要補上的大小事...,都還沒全力去做,
或許就是需要那種沒有退路的衝勁。

太聰明的稱讚,還是留給張愛玲吧。

2008年5月26日星期一

榨點人時尚村


做設計的時候,難免會感到寂寞無助,想要找個內行的好夥伴,
分享心中的快樂、遇到的困難、專業的大小細節,
雖然這種事就像感情一樣,the right one不是說有就有的,
不過,透過一些對話的過程和分享,就能為自己增加些更好的實力。
歡迎參觀榨點人時尚村

2008年5月25日星期日

我想當超人


設計師其實不算什麼,往往,把自己看太重的話。
就無法讓語言透過你所用的媒介說話。
就像是建築、工業產品、服裝。比例、技法、美感。

但要對市場發表的時候,設計師卻又得像業務一樣。
盤算著應該得注意的專業。市場、成本、品牌設定。

感性與理性之間,拿捏得最恰當的那位,
就是超級設計師,超人等級。

A real good talent。


Besides my dad,he's the only man make me understand what regret is.

2008年4月28日星期一

一生懸命精一杯



她想不通這隻貓到底有什麼毛病
好像成日閒晃也不吞到口的魚
妳的毛很美麗也夠機靈
就是伸爪的速度還要練仔細
喵嗚 還是先把晒晒太陽的日子擺邊去
吞隻大鯨魚

2008年4月9日星期三

Are you ready? Taiwan...

好像很不搭嘎的文章內容,最近因為工作認知到台灣要做品牌所面臨到,可以說是恐怖兩個字的真實面貌,一些關於什麼x政府空轉八年的批評,總是有人可以反擊,但在真正要著手規模更大的事情時,才知道台灣人對許多事物在認知上和國際水準真的有著嚴重差異,在多年鎖國政策後,不但讓對岸吸收光代工技術,就連我們自己原有的優勢也都漸漸失去,卻還自己沾沾自喜,就算那些馬上就會好的期待,其實都不知道台灣人民在被政治蒙蔽了多年之後,能不能重新振作甚至是能有拉高自我競爭力期許的疑慮,竟然就像這首無意間聽到的歌詞般,歷歷在目...

如今這般的未來 我是否曾想像過?
如今這般的未來 你是否曾想像過?

如今這般的未來 我是否曾期待過?
如今這般的未來 你是否曾期待過?

這是開始 還是終結?
這是放棄了 還是仍在奮力掙扎?
這是未來扶正了 還是絕望了?
儘管向前走 這不是你告訴我的嗎?

如今這般的時代 我是否能接受?
如今這般的時代 你是否能接受?

是委身於他人 還是抵住了進攻?
是裝作看不見 還是根本不放入眼內?
是在戰鬥 還是在舉白旗?
這不是裝作犧牲者 到處逃竄的地方
你說 若我們 和這個世界沒有減速的徵兆
反而這樣繼續加速的話…

這是開始 還是終結?
這是放棄了 還是仍在奮力掙扎?
這是未來扶正了 還是絕望了?
儘管向前走 這不是你告訴我的嗎?

現在可以忍著淚水 是因為變得堅強了
還是另有原因…

2008年3月4日星期二

一線間


長得越大,就越會知道世界上很多事情都存在於那一線之間,但自從學了服裝以後,對一線間的了解似乎有了其他深刻的意見。不管你今天花了很大的氣力努力,好像在作品中得到了一點點的回應,正要對自己有些鬆懈的時候,然後你會開始發現有些事物就是不太對勁,一絲絲的動靜或是空氣,都盤算著出現的時間點,然後你只能等待在下個瞬間,痛撤了解全盤事物還有更完美的境界,於是那條的界線又距離你遙遠了一點,從來不會安分停留身邊。

這種莫名其妙的被虐性格,有人說狠適合當設計師,我想了想,答案好像總又回到了那無解的一線間論點。
馬的。

2008年2月25日星期一

我在墾丁天氣晴


不只是一部偶像劇,這部好戲是出自王小棣老師團隊筆下的劇本,更是新銳導演鈕呈澤的最後一部電視劇。從2004年開始從腦中浮現的初步想法,到實際執行企劃,讓墾丁的美透過鏡頭更加美麗,也讓台灣在地的許多本土化情感與行政問題一一浮現。

感謝豆導一路來的堅持與辛苦,讓我們看見創作人不斷磨難甚至要求自己的極限,從所謂的偶像劇,希望表達社會議題的精緻戲劇,到能在國際嶄露頭角的國片...,這些路程與一路上的努力,我們終究會臣服於創作者進步的力量,以及應有的態度。

2008年2月19日星期二

The Bucket List



必須承認,很多時候我都是狠任性又過分認真的,任性地想要達到自己的夢想,過分認真的期待身邊的人都能毫無遺憾地渡著他們的人生...。
是因為成長環境所以十分了解虛度人生的遺憾,還是藉由期望鞭策自己?直到最近幾個月的沈浸,我漸漸了解到每個人人生不同的面向,學習把心裡面的指南針隱藏起來。

即使我們隨著身分的不同,彼此的情人、父母、朋友會產生不同的期許,但有多少時候,我們真正想過人生清單上的事情...並且努力實現?
帶有喜劇感的翻譯劇名一路玩到掛,是我們每個人每分每秒應該思考的好課題。

2008年2月12日星期二

開工大吉!


每天都要手腳俐落,腦漿奔騰喔!:D

2008年1月31日星期四

the open secret


老師:你腦袋的東西還不夠多,很多技術都還要被要求跟磨練...,才能反應快速、獨當一面(對話略)
老師:只有你,你知道為什麼嗎?
我:.......(笑)
老師:不知道嗎?
我:............(笑)
老師:那就你知我知囉,快點畫圖給我吧。

*20小時過後的隔天*
老師:重點是什麼,到底要表達什麼?要從風格下手!
OS:原來從以前開始,都把事情的起點設定錯誤...,そがそが よくはがりましだね

2008年1月29日星期二

のだめ



以前一心都為了想追上誰
現在的每個當下,全都為了自己
心目中那個美好的地方

2008年1月12日星期六

我的老師


自從小學畢業後就沒寫過的文章主題,這回再寫一次應該是有所原因。

說到踏入設計圈,即將進入八年的時間,不好意思,看起來好像經驗狠老道,但是是從大學就開始算起地。這之中,第一個啟發我腦袋創意的老師,是現在擔任南藝藝術學院院長的老顧先生,身為台灣當代藝術家的他,讓我知道了現代感與當代的重要性,還有他無敵隨性的教學風格,讓我們天馬行空的隨想有點可能性,唯一的殘念是因為無敵隨性,所以也不會刻意要求我們的基本工夫。另外雖然在大學一畢業後,回校探望他老人家時,建議當時年紀小的我,應該趁拉警報之前快點找個人嫁了,但是還是狠感謝他老人家。

第二個要提到啟蒙老師,這個女人是從日本文化服裝學苑得過大賞回來的,不知道是牡羊座的關係,還是她瘋狂熱愛服裝設計,基本上,如果你生性欠人又催又唸,三不五時就需要人家在後面幫你轉個發條,或是腦袋裡的茅塞還沒有暢通者,如果不去找她,實在是對不起自己了。

經由林老師瘋狂緊盯將近半年時間後,把我欠缺的基本功夫整個補了起來,本來鬆鬆散散的東西,現在好像有點別的樣子出現,除此之外,還有許多設計的正確觀念、價值觀的正確態度,更重要的就是呈現一種專業的高度。

說起來在這條路上還是新生的身分,但從自己開始瞎摸創作算起,也已經有差不多三年多的時間,聽說台灣民間流傳,學徒要出師需要三年十個月,過去半年我看到了很多自己的問題,還有仔細思考老師講的很多話,希望我心目中期望看到的滿意成品,能早點從我手中出現。

2008年1月5日星期六

那些微不足道的樂趣 Those small fun::in life



[STUDIO 16創意品牌設計師工作室聯展]
2008 01 5/6/12/13 @台北紅樓

一捲衛生紙、一盞燈、一把傘
是這些看似微不足道的,為我們撇淨一切
骯髒、黑暗、意想不到的一場惡雨
然後帶來令人滿意的溫暖

就是這些微不足道的細節
值得我用樂趣讓生活來點不同轉換
那把傘、衛生紙和永不熄滅的燈座
都能幻化成不同形式的造型圍巾
運用生活中常見的形體
轉化成玩具般,可以任意拆卸的服裝單品
在微不足道中,尋求難以忘懷的新記憶

____________


半年的時間,我讓自己全然放空地充電,
好像什麼都失去了,卻又好像什麼都抱得滿懷。
是因為將一切都重新排列,
是因為讓一切都回到原點,
設計的原點、開心的原點。
我從試圖掌握一切的急迫,到學會了某種從容不迫,
期望從繁雜的設計理念裡找到某條真理,
然後我突然看見了這些微不足道的樂趣。

許多當代設計師都說著,
設計師的設計態度,不僅表現在自己的作品,也展現在生活裡,
希望看過這房間的每個人,都能感受得到。
也希望這樣悠然的樂趣,能一直陪伴著我的創作。

2007年12月23日星期日

新年新希望!Like A Star!


由前Campo執行團隊一手打造的紅樓新面貌,即將在2008年開催登場!
歡迎大家在08年的1/05、06、12、13,來到紅樓創意部落一起玩耍!

[STUDIO 16創意品牌設計師工作室聯展 新聞稿]

台北市文化基金會與COME WITH US創意工作團隊聯手推出STUDIO 16創意品牌設計師工作室聯展,自一月份開始每周六、日對外開放,展出內容包括十六個從創意市集起家,目前已逐漸成熟的創意品牌工作室:貳拾陸巷、0416、221樹、台北不來梅、兒子、Blah3、Worldzakka、Comestella、Sieena、dollqueen、女王牽花、什錦、BON、FOU FOU等。

讓創意更有價值

COME WITH US負責人陳昱興表示,台灣創意市集從2005開始興盛,發展到2007出現了市集夜市化、商品廉價化的現象。創意品牌以市集生態呈現,既無法彰顯商品的價值,活動也必須看天吃飯,沒有辦法有穩定而又長遠的發展,日本知名插畫家奈良美智的圖像印製成T-Shirt一件動輒數千元,台灣本土設計師雖有豐沛的創作力,商品卻只能以數百元的價格在創意市集流通。許多品牌設計師慢慢走向百貨公司進櫃或選擇開設小型的獨立店面。自創品牌的價格在商圈或是百貨公司之中,仍難以與價格取勝的一般商品競爭。

STUDIO 16提供了十六間每間四坪大小的工作室兼賣店空間,讓品牌設計師用創意自由發揮,在設計師佈置完成之後,呈現出十六種完全不同的氛圍,也凸顯出每一個設計師個人的生活態度與習慣。剛參與完新加坡設計週,於2007獲得角色設定大賞的221樹,2006年投入創意市集,由於市集生態的迭變,目前是某知名生活雜貨品牌設計師,本次也應邀參展,四坪的空間中,她選用與自己性格最貼近的黑色為底,加入神祕元素,帶給民眾最新的設計系列whangdoodla of rock;頗受青少年喜愛的奇摩網路漫畫毛球寶兒作者米奇鰻,這次也出現在STUDIO 16展示近年來的原始手稿,讓人一窺他的創作心路歷程。

一月十二、十三日主辦單位邀請到實踐大學媒體傳達設計系的同學於現場塗鴉表演,兩日還有豐富多元的音樂、影像表演活動。

STUDIO 16開放參觀時間是每周六下午兩點到晚上九點;週日下午兩點到晚上八點,歡迎喜好原創設計的民眾參觀。西門。紅樓_創意部落地址在台北市萬華區成都路10號(西門捷運站1號出口),相關活動訊息請上http://come-with-us.blogspot.com/

2007年12月22日星期六

2007的另類聖誕節


今年的聖誕節完全沒有想party的慾望,
剛好跟著老師去台中玩了一場緊張又刺激的現場小表演。
要在當場把一塊完整的布,用剪刀等輔助工具,變出一件衣服...,
小的覺得還有很大的進步空間...,雖然模特兒說狠喜歡要走了。

(藏在後面的那個不是鴕鳥,是我本人的腳)

2007年12月20日星期四

To mean or not to mean?


算了算畢業才不過四年多的時間,因為莫名其妙的機緣,所以從未像那些乖巧的畢業生,一畢業就坐在每天要報到的辦公桌前面。也因此,讓我有機會比別人摸過很多事情,從最簡單可以一個人辦到的採訪稿、文案、企劃書或設計,到對外的面對許多人的工作環節,因為這些事也讓我擁有一些經歷,該碰的不該碰的,所謂的人情事故。

雖然不是那麼深入,有時候,但其實都能觀察到一些狠微妙的端倪。人真的很多種,選擇也會有很多種,導致做事的方法也有很多,有些人的目標是錢,也有些求名,甚至是一種權力,從古至今,人類要追求的目標好像從未變過。這些事情雖然看似庸俗,卻不能否認他們的存在性和影響力。

但對我來說,這些目標是用哪種手法求來的,好像才是評斷一個人價值的另一種單位體。做個決定會影響一些後果產生,有些決定需要手段,有些決定需要放棄一些原則,甚至背離人類尊重彼此的那個標準點。儘管人常常陷在某種情境裡,導致遺忘了一些世俗道德,但我仍希望自己到很久之後,都還是自己都會覺得值得尊敬的那個人。

2007年12月6日星期四

Fashion Designer!



今天上課難得遇上了大好機會,老師請到過去在日本文化學苑的同學,現在是馬來西亞某設計學苑長的張老師,在渡假之餘,幫我們上上插畫課程。本來以為只是個分享課,想不到張老師的深厚功力,一出手就讓我們嘖嘖稱奇。

最難得的是,張老師在一開始就解說了身為設計師,除了十分紮實的基本工夫之外,最需要具備重要的整體企劃觀念,還有明白該怎麼為自己定位。時常在國際間擔任顧問與品牌創意提供者的身分,也讓張老師更明確點出台灣時尚圈的問題所在,在她看來,台灣人民的素養在國際間算是優秀,卻因為整個職場不具有國際觀,而讓業界環境顯得相對差勁。而台灣的教育環境,也因為訓練不夠紮實,不能把學生的素養提升到具有完全的戰備力...。這些話,相信是很多念設計出身,卻總是渴望走向國際,或者期待靠自己闖出一片天,但又不知方向的年輕設計師們內心的遺憾。

曾經走過金磚四國市場的張老師,還認為未來的市場性並非不存在,但必須得把眼光放到國際間,更重要的是怎麼培養出擁有國際水準的人才。所謂的國際水準,不只是有趣的創意、語文能力、國際觀,當然還有足夠的專業程度,而這些都是要靠不斷的累積而來,才能讓所謂的國際觀不只是口號,落實台灣。

So far,as a fashion designer,I really like it!

2007年11月30日星期五

憤怒有理:村上隆


村上隆,全世界不認識他的設計人應該沒幾個。但真正認同他的東西的人,我想真的是見仁見智。因為LV而認識他的人,絕對會認為他怎麼能裝可愛的那麼厲害,因為那些情色作品而認識他的,想必會把他歸為是宅男一類,要不,就是厲害的宅男。

如果光是當宅男,就能幫自己換得那麼多名聲和拍賣高價,型男現在應該都開始拿刀準備切腹自殺了吧。之前因為商業週刊的專題介紹,讓我徹底扭轉了對村上隆的看法,原來他不算是一個幸運的藝術家,說幸運,在藝術創作的領域上,除了殘酷的天份,還有就是有沒有家境富裕作為靠山。這位就算沒錢吃飯,也要為藝術撐在30幾歲的奇才,並且還堅持要選購最好的材料,甚至每天工作平均15小時的創作人,在看清金錢與藝術之間的關係之後,洗心革面的戰術,的確讓我倍感共鳴。

今天有幸參加他的座談會之後,更發現他真的不只是宅男或鹹魚翻身那樣簡單的人物。村上隆是藝術家,有謀略的那種。原先年輕時代的他,偏愛灰暗的純藝術風格,也玩過那種誇張又花大錢的裝置藝術,但最終他回到了一切創作的原點,在全球化的腳步下,選擇了自己國土上的文化大作文章,他的藝術主張就是尋找人性中最不願面對的弱點-羞恥,也就是他所認定的藝術,相對於台灣的檳榔西施,在日本肯定就是那讓日本人不願端上臺面的色情文化,初步的設定讓他成功地引起話題,更走出另番格局。而後因為日本愛好電玩遊戲的次文化,衍生出卡通感的視覺風格與創作,於是有了村上隆+LV。

連村上隆自己都有些忘記年份的當年,那樣翻開國內外雜誌都看得到的兩個名詞,看過他今天細細介紹多年來的作品,還有那不斷向大家鞠躬的身影,村上隆真的不是單純好運的藝術家, 當年一度天真以為他只是某個被LV幸運欽點的插畫家,原來在他風光的背後,藏著那麼多的堅持、堅持、堅持,還有一個願意和現實溝通的大格局。

當然笑容的背後還有其他,看到新聞提到村上隆自己承認,「生活中憤怒與不滿的情緒,是創作時最重要的靈感來源。」讓我整個忍不住笑了出來,更是為我生來易怒的性格,找到一個相當合理的答案阿。剛創作時,就曾思考過應該以服裝這樣大眾創作當作媒介,想不到莫名其妙就真的瞬間轉行了,期待我的憤怒能夠有所作為了,哈哈!

2007年11月25日星期日

Fashion is definitely ART!



許多稱霸時裝台的當代時尚大師們,所玩得東西領域就已經非常遼闊了,但還有幾位總是不斷跨越藝術與時尚界線的設計師,忍不住把觸角深到多媒體藝術裡。轉貼了Hussein Chalayan 2008年春夏的作品和手法,這位同樣出身英國的設計師,風格恬靜中又帶著一些奇特的細緻,加上藝術手法的呈現效果,和John Galliano那瘋狂層疊又讓人大感過癮的風格不太相同,也不似McQueen的奇特造形,但每次看到他的實驗性精神,真的叫人看了都血脈噴張。

2007年11月23日星期五

時尚是台榨腦機


2008有啥大事要發生?
先不管總統大選,二月底在世貿上場的美容彩妝展,恰巧有個機會讓我和同學們一起玩場創意秀,主題要運用大家耳熟能詳的希臘神話故事,從潘朵拉裝在盒子裡的祕密,挑出悲傷、憤怒、恐懼、快樂和希望五個主題,最近正上緊發條,腦袋猛榨.....


榨榨榨榨榨榨榨,太嗨了!
給我點憤怒的靈感!

潘小姐的故事大綱如下:

話說普羅米修斯盜取了天上的火種到人間,宙斯為了懲罰人類,便令眾工之神用泥土塑造了一個傳說中地球的第一個女性--潘朵拉,並賦予她生命,然後交給她一個盒子,但是神叮嚀她不可以將盒子打開來。

然而潘朵拉自己卻熬不住好奇心的煎熬,忍不住打開盒子了,裡面突然竄出和水一樣可以隨地變形流動的妖魔,牠們一邊發出淒厲的叫聲,一邊穿透牆壁鑽入各個人家,也穿透軀殼進入各個人體,這些妖魔包包括「疾病」、「悲傷」、「恐懼」、「忌妒」、「猜疑」、「憎恨」、「虛偽」、「欺詐」等等讓人類在肉體上和精神上痛苦掙扎的災殃。原本埋藏祕密的盒子被打了開來,於是妒忌、貪婪、慾望、仇恨、疾病 等禍害就全都飛到人間,幸好故事的最後,潘朵拉還把藏在盒底的希望釋放人間,所以當人們苦痛、沮喪的時候,希望總還會在身邊支持著我們...,讓力量強大的希望還能救贖經歷磨難的人類。

而藉由造型誇張的創意秀與具有舞台效果的演出,將根據憤怒、幸福、希望等五個主題,創造出希臘神話中的故事畫面,讓時尚為活動當日所有與會人士,帶來一場黑暗之後仍見曙光的洗禮。

*影像來源:CHRISTIAN DIOR FALL 2006 COUTURE ( John Galliano)

2007年11月19日星期一

You Just Don't Know


很多事情,說不說出口都不會被了解,
這樣的感覺,發生真不知是為了怎樣的原因,
不算是情人的話,
也不是朋友的話,
算了算,可能是戰友的身分比較恰當。
和戰友也不好說,
只好付諸文字之間。期望哪雙手會懂。

You're How you Live


人總是狠容易忘記,一不小心就會跟著整個環境律動,
生活習慣、衣著、品味、態度,
都在不知不覺裡,會被環境默默融為一氣,
因此所有的事情都需要努力,
當你想成為那個有自我的人,
因為想成為怎樣的人,享受哪種生活,
都建構在一些細節事物。

尤其在台灣這樣處處不專業的土地上,
更是需要勇氣去做出對抗和努力的動作。

2007年10月25日星期四

壞習慣


壞習慣狠討厭
只要一不注意就會回復壞習慣
偷懶不用心就會發現不進則退的後果
明明可以做到卻偏偏會偷懶

吼!我討厭
退散!

2007年10月17日星期三

PARENTS & childREN


PARENT=PA+RENT
在爸爸付的房租裡,藏著小孩子,childREN

小的時候,我們住在爸爸的房子裡,不管是租來的還是買來的
大一點的時候,所有的childREN開始希望自己是childRUN,
跑阿跑的,越遠越好
然後到了某一天,才會重新想起當初住在爸爸房子裡的感覺

想要再當一次children的時候, 卻輪到我們替別人租房子了吧..

我的PARENTS,不是值得人家羨慕的那種,
但我還是終於懂得要感謝他們

2007年10月14日星期日

潛能與才華

摸了這麼久,最近又看到剛剛接觸設計的新生作品,
終於發現所謂潛能的定義,
還有潛能與才華的差異性,
相信很多人年輕的時候都時常仗著潛能當才華,
但潛能只是一種品味、某個線條,
才華卻是狠正經八百的事情。

有潛能的人總是衝動地想竄出什麼名堂,
卻不能得其門而入,
當然有時候會有些契機出現,
有才華的人會不急不徐,因為他懂得某一種步調,
細細安排過程當中的起承轉合,還有每一處完美,
然後就是那份在專業中悠遊的樂趣。

所以以前看起來有壓力的事情,
現在才終於找到竅門,赫然發現了其中的趣味,
簡單的樂趣卻花了好久才發現,
好久好久...,
或許好幾年後再回頭看看,又會發掘另種風景....

2007年10月5日星期五

風雨前夕


強烈颱風來臨之前,
一個骯髒的身軀橫躺在復興北路人來人往的巷子口,
在光鮮亮麗的連鎖店之前,他不只是突兀而已,
我一眼撇見了他手臂上的刺青,忍,
不新不舊的顏色,尚未見到因時光而來的褪色,
再望一望他發黑微裂的腳底,
一點也不害羞地面向大眾,
我忍不住想知道,手臂上的那個字,
究竟在何時

烙了上去?

2007年9月30日星期日

見山不是山?


今天下午和老師聊了一些事。
講到了大家看過一本最近的好書,一些想法的交流,
然後,我說到了自己一直在思考風格的事。
老師說了我設計時的盲點,
已經說了很多次,其實,

她覺得我畫的東西,她看起來都像是一樣東西,
我太固守原本的自己、固執的方式,而並沒有拋開成見,接受外來的刺激,

其實從第一次老師這樣說開始,
我從本來的驚訝到思考,然後思考,
如果在設計中不一直記得自己的特色,久了會不會就失去自己?

這個拿捏的力道,想必不是一時說得清,
同學說出了見山不是山的經驗,
對我來說,似乎又不全然頻道正確,
雖然剛開始接觸服裝設計,但因為之前努力想要找尋風格的過程,
其實已經嘗試過一些年,才比較接近自己想要的方式。
卻或許因為如此,反而成了另一種阻礙?

看著雜誌專訪,恰巧提到幾個演員的當下狀態,
「進行式」和「模糊地帶」,恐怕說出了一些巧合,
因為性格裡天生的衝動而帶來的盲點,
也讓我還未學會人生裡該有的自在,和等待的學問,
不論哪一方面,一切都仍在經歷的過程裡,
只是,我該用哪一種心境身處其中。

2007年9月28日星期五

深沈:內斂的力道



就像一條惡毒的蛇,不只要往我的身體裡鑽,還要往我的心底深處鑽去。

從臥虎藏龍、斷背山、色戒,李安用的力道越來越深沈,
這次,使出了內力,
使到了王力宏身上,年輕的湯唯,王家衛框架以外的梁朝偉,

在戲的中間,微微的力道慢慢向你推近,就像是易先生和麥太太的關係,
眉眼之間的流動,到看似波瀾壯碩的床戲,
一幕幕,一幕幕,小心的使著,
有著臥虎藏龍裡中國人說不出口的頃心,
只不過這次的刀劍化成了兩個主角的肉體,
還有斷背山裡的無奈,卻少了點用力,多了內斂功力。

幕的最後,下了個微妙小巧的句點,
但回到現實生活裡,唯有觀眾才能體會色戒如何在心底發酵,
就像一條蛇,拼命地鑽。

2007年9月23日星期日

美妙的青春


一首首故事串起了青春
每個章節中 事物皆理所當然
每個情緒都是巨響
衝撞出一些無法抹滅的回憶
友情 還有殘留心底的面孔和名

有時間的時候
我們放下手邊的大事與雜事
回頭遙望青春殘留下的瑣碎
故事的章節或許不太清晰 聲音不似以往
裡面的主角特徵卻個個難忘

從另個角度看來
每個過往的砰然驟響都是種美妙的符號
沒有別的形容字 僅只美.妙.

然後想起某年那個橫越赤道線的遊子
歸來的時候 毫無預告停歇在我身邊的幾小時
他蹲在地上對我笑著
當時我臉上既驚又喜的神情

但那約莫是青春的尾端回憶